Draga & Aurel presenta “Glass Is Affinity” junto a Salviati en Salone Raritas 2026

Draga & Aurel en Salone Raritas 2026

Del 21 al 26 de abril de 2026, Draga & Aurel será una de las figuras destacadas de Salone Raritas, el nuevo formato expositivo de Salone del Mobile.Milano enfocado en piezas especiales y ediciones limitadas. La presentación marca un nuevo capítulo en la investigación material del estudio con base en Como, centrado esta vez en el vidrio y su vínculo directo con la luz.

Fundado en 2007 por la diseñadora Draga Obradovic y el artista Aurel K. Basedow, el estudio trabaja en la intersección entre arte, collectible design y diseño de producto. Con un equipo de 30 personas, su práctica combina metodología rigurosa y enfoque artístico, en un diálogo constante entre material, forma y proceso.

Salviati: tradición de Murano e innovación contemporánea

El proyecto se desarrolla junto a Salviati, histórica vidriería fundada en Venecia en 1859 por Antonio Salviati y considerada una de las casas más emblemáticas del vidrio de Murano. La firma se distingue por integrar la tradición del soplado artesanal con procesos innovadores, manteniendo un equilibrio entre herencia y visión contemporánea.

En esta colaboración, los maestros vidrieros de Salviati trabajaron estrechamente con el estudio, explorando técnicas de horno, probando combinaciones y permitiendo que el proceso mismo se incorporara al diseño. El resultado no es una forma rígida, sino un material que conserva las huellas del fuego y la transformación.

Vidrio y luz: una investigación en proceso

Para Draga & Aurel, el vidrio deja de ser un medio productivo para convertirse en un territorio sensible de experimentación. La luz no actúa solo como elemento funcional, sino como parte integral del material y de su percepción.

Este enfoque continúa una línea de investigación que el estudio viene desarrollando desde años anteriores, cuando exploró la transparencia como valor estético y conceptual en colecciones como TransparencyMatters. Ahora, el vidrio entra en esa misma lógica de búsqueda abierta, donde lo imprevisible se asume como parte esencial del diseño.

“Con el vidrio decidimos no imponer una forma, sino escuchar el material. Entrar en la vidriería y trabajar junto a los maestros implica aceptar lo imprevisible y convertirlo en diseño”, señalan desde el estudio.

Soffio: el vidrio soplado llevado al límite

Las lámparas Soffio expresan la esencia del vidrio soplado llevado al límite de su plasticidad. Las esferas, realizadas con técnicas como cotisso, pulegoso y crackle, ponen en primer plano la riqueza matérico del vidrio, en diálogo con una base metálica que sostiene y potencia la composición en clave contemporánea.

La luz parece emerger desde el interior del objeto y expandirse como una presencia viva. Aunque las formas son geométricas y minimalistas, cada superficie es única, vibrante y en movimiento.

Crisalide: el color como materia

En la nueva lámpara Crisalide, la investigación se concentra en el color como materia y como medio expresivo. Placas de vidrio tratadas con técnica de fusión se perciben ligeras y etéreas a la distancia, pero revelan densidad y consistencia al acercarse.

Un trazo de luz atraviesa las superficies cromáticas y no solo ilumina, sino que describe un proceso continuo de transformación. El material parece mantenerse activo, en un estado casi orgánico, reafirmando la afinidad entre vidrio y luz que da nombre al proyecto.