06 mayo 2021

Restauración multisensorial: edificio Venecia 20 por Inca Hernández

Este proyecto está diseñado para albergar a jóvenes artistas, escritores y turistas en seis unidades de vivienda tipo loftorientadas como espacios flexibles con vistas al contexto urbano. Cada unidad es única; reinterpretar el pasado en el presente a través de una atmósfera estética casi poética.

Por: Redacción

Fotos: cortesía Inca Arquitectura

Una ruina nunca muere, ya que puede renacer y fusionarse una vez más con su entorno. La resiliencia de los seres humanos durante estos tiempos difíciles ha llevado a una transformación tanto en la arquitectura como en los fundamentos de la sociedad.

 

Tras los acontecimientos de este año y el pasado, ¿cómo se podría percibir la vivienda? Para que nuestro hogar sea multisensorial y multidisciplinar, tenemos que repensar nuevas alternativas de vivienda y nuevas percepciones de la ciudad. Todas las ideas mencionadas forman parte del concepto de Venecia 20 –proyecto ejecutado por el arquitecto Inca Hernández–, que a su vez nos impulsa a reflexionar sobre la identidad de familia, barrio y comunidad.

El proyecto propone restaurar y renovar una casa antigua, ubicada en la Colonia Juárez de la Ciudad de México, que fue construida en 1905. Tiene como objetivo integrar tres épocas arquitectónicas diferentes: el Porfiriato, el modernismo mexicano y lo contemporáneo, y está inspirado en un fragmento de un poema del reconocido escritor mexicano Octavio Paz, quien se cree que nació en el edificio: “Un edificio hecho de tiempo: lo que fue, lo que será, lo que es”.

 

A través de la recuperación de esta estructura urbana, antiguamente abandonada a lo largo de dos décadas, se percibe tanto el pasado como el presente en sus interiores. De esta manera, la restauración de la ruina conduce a la creación de nueva vida. Estos espacios introspectivos también proporcionan nuevas interpretaciones de “familia”; encarnado por las generaciones futuras de jóvenes que llegarán a experimentar de diversas maneras el edificio como un estudio de arte, oficina y dormitorio, a través del aislamiento y una conexión entre la luz y el silencio.

 

El interior emerge de un minimalismo orgánico que se manifiesta a través de espacios puros y luminosos. La intención de su diseño es generar tranquilidad y permitir que los que están dentro perciban la ciudad desde sus ventanas sin tener que salir de casa. El patio principal rinde homenaje a la arquitectura del barrio y su evolución histórica, desde finales del siglo XIX hasta la modernidad del siglo XX y hasta la actualidad contemporánea.

 

@incarquitecctura

Los arcos de catenaria, que parten de una estructura estereotómica antes de transformarse en formas ligeras y tectónicas, rinden homenaje al legado universal de Gaudí. El proyecto está ubicado en un área dedicada a la juventud vibrante de la ciudad y busca crear diferentes formas de vida para las nuevas generaciones.




Edición 86 | Trazos del arquitecto
La portada de la Edición 86 de Glocal Design Magazine celebra el XV Aniversario de la revista con una composición arquitectónica que rinde homenaje al color, la colaboración y el diseño mexicano. Inspirada en los Colores del Año 2026 de Comex —Cielito Lindo 297-01 y Xoconostle 128-07—, la propuesta de Nadja Borrás y José María “Chema” Gaona (Gensler Latinoamérica) traduce la dualidad cromática en geometrías limpias, planos superpuestos y juegos de luz y sombra.