Salone del Mobile.Milano 2024: Agenda Glocal Design (segunda parte)

La 62ª edición del Salone del Mobile.Milano se centrará en el concepto Where design evolves / Donde evoluciona el diseño; contará con aproximadamente 2,000 expositores y destacará el diseño de cocinas y baños con la exposición bienal EuroCucina / FTK Technology for the kitchen.

Bajo el liderazgo de la presidenta María Porro, arquitectos y neurocientíficos han ideado un diseño innovador para la feria, que también contará con una instalación del cineasta David Lynch y un Drafting Futures Arena diseñada por Formafantasma, en donde se llevarán a cabo todas las pláticas.

¿Cuáles son las recomendaciones de Glocal Design para visitar en la feria? Compartimos nuestra agenda y guía:

WHISPERS OF NATURE BY NENDO

La belleza de la lluvia y las formas flotantes de las nubes son la esencia que inspira Whispers of nature, la exposición individual de nendo en Fuorisalone 2024 en el nuevo espacio de Paola Lenti Milano.

La muestra ocupa un complejo de 4,000 m² transformado por Paola Lenti en un sitio arquitectónico bioecológico con diversas funciones como oficinas, sala de exposiciones, galería y restaurante, todo ello organizado alrededor de un gran patio central.

nendo explora la ambigüedad de las nubes, el juego de luces y sombras, el paso del tiempo vivido bajo tierra o en medio de una lluvia pasajera, y las plantas sumergidas en el agua. Su montaje individual presenta cinco colecciones nacidas de escuchar los sutiles Whispers of nature que a menudo pasamos por alto en nuestra vida diaria.

Al regresar a Milán 20 años después de su primera exposición en el Salone en el 2004, nendo presenta una vez más diseños arraigados en la naturaleza, concepto que ha sido piedra angular de su filosofía y que encapsula la conciencia estética única del sentido japonés de la belleza.

Il PIANO ALCHEMICO BY THE 10 CORSO COMO GALLERY

En la semana que Milán dedica al diseño y la creatividad internacional, la galería The 10 Corso Como presenta: Il Piano Alchemico, una selección de diseños de autor comisariada por Domitilla Dardi que debutó en febrero del 2024 con motivo de la inauguración de los nuevos espacios.

Esta selección de objetos sigue el principio del cambio de formas, fusionando los reinos animal, vegetal y mineral en un clímax cromático de los cuatro colores del proceso alquímico.

Asimismo, con motivo del Fuorisalone, The 10 Corso Como ha montado un híbrido entre feria experimental y muestra colectiva en los espacios emergentes y nuevos del primer piso Capsule Plaza. Dicho formato expositivo es comisariado por Alessio Ascari y Paul Cornet.

La tienda de la galería ha montado la instalación Castello di Aliita, que presenta la nueva colección de la marca de joyería, dando vida a un universo encantado donde los sueños no tienen límites.

ALCOVA

La séptima edición de Alcova, plataforma de diseño independiente desarrollada por Space Caviar y Studio Vedèt, tendrá lugar en dos villas emblemáticas del área metropolitana de Milán: Villa Borsani y Villa Bagatti Valsecchi.

Villa Borsani, terminada en 1945 y diseñada por Osvaldo Borsani, es famosa por su arquitectura modernista, exuberantes jardines y características únicas como una chimenea Lucio Fontana. También alberga el Archivo Osvaldo Borsani.

Por su parte, Villa Bagatti Valsecchi, construida para una familia noble milanesa como lugar de retiro de verano y lugar de entretenimiento, representa un ejemplo significativo de la arquitectura de villas del siglo XIX en Lombardía.

Ambas villas albergan una selección cuidadosamente seleccionada de diseñadores experimentales, instituciones y un programa diverso de charlas y actuaciones de Alcova, todos centrados en explorar el futuro de la vida y el diseño.

THE FIREPLACE BY NEXT125 

La marca premium alemana next125 ha anunciado la colaboración con el arquitecto Diébédo Francis Kéré para presentar un pabellón de madera experimental en el Superdesign Show, el cual armoniza el lenguaje del diseño arcaico y orgánico del pionero de la arquitectura con sede en Burkina Faso con la estética prístina de la empresa.

El eje central del proyecto es: el fuego como chimenea, como fogata al aire libre o integrado en la placa de cocción de una cocina moderna, cuyo espacio conecta a las personas atravesando fronteras. Esta fascinación por el fuego, el amor por la madera, el diseño y la arquitectura dieron origen al proyecto, bajo el título The fireplace.

Como material, se utilizaron troncos de abeto descortezados y naturales procedentes de una empresa forestal de Franconia. Dispuestos en una estructura circular, se accede a ésta a través de dos aberturas arqueadas.

El interior del pabellón revela el efecto de los elementos estilísticos de Kéré: la luz penetra a través de los carretes de madera, puestos aparentemente al azar para la cúpula y sumergidos en una atmósfera mística. En el centro, se encuentra el mueble de cocina con la placa de cocción central: The Fireplace. Kéré ha integrado también bancos en las paredes interiores del pabellón, para invitar a los visitantes a quedarse un rato y formar parte de la comunidad.

TIME BY LEXUS 

Durante más de una década, Lexus ha brindado experiencias atractivas e inmersivas a los visitantes del Fuorisalone colaborando con talentos de diseño líderes para crear nuevos proyectos inspirados en sus propios valores y visión.

Este año, con la exposición interactiva Time, la empresa explora –a través de dos instalaciones– cómo la era del hardware definido por software ampliará infinitamente las posibilidades de experiencias personalizadas, permitiendo que el diseño futuro se anticipe y evolucione a la perfección con cada persona.

La exposición se divide en dos instalaciones dentro del mismo recinto. El montaje interior: Beyond the horizon de Hideki Yoshimoto/Tangent, expresa un mundo de movilidad de nueva generación que sigue evolucionando de forma ilimitada a través del software, complementado por la música de Keiichiro Shibuya, que invita aún más a los visitantes a un espacio envolvente.

En el exterior, la exposición: 8 Minutes 20 Seconds de Marjan van Aubel, expresa nuevos enfoques de diseño y tecnología hacia un futuro neutro en carbono.

Ambas exposiciones incorporan la próxima generación del vehículo eléctrico Lexus LF-ZC, un concepto que representa cómo la sinergia de hardware y software puede redefinir la experiencia automovilística.

HEMP SCAPE BY MOSCAPARTNERS + PARK ASSOCIATI PARA DESIGN VARIATIONS 

MoscaPartners continúa su misión de descubrir rincones escondidos o desconocidos de la ciudad europea, trayendo la cuarta edición de Design Variations a un amplio garaje en la zona histórica de Darsena en Milán.

La exposición está diseñada por el estudio de arquitectura milanés Park Associati; mientras que la instalación específica del sitio en la entrada del lugar es obra de la artista franco-italiana Nathalie Du Pasquier.

Hemp Scape se basa en un fondo de hormigón de cáñamo de ladrillos, cuya estructura dividirá los tres grandes espacios interiores del local de 2,500 m², construidos entre finales de los años 30 y principios de los 50, en secciones modulares.

El proyecto se centra en la minería urbana y los materiales de origen biológico, temas en los que el equipo de investigación en Park Associati lleva años trabajando. Es una instalación en la que sólo se utilizan ladrillos de cáñamo bajo el enfoque de la reutilización inteligente de los materiales de construcción y, por tanto, en la economía circular.

Gracias al montaje completamente seco que permite una construcción y deconstrucción rápida, todos los materiales utilizados serán devueltos al mercado para su reutilización al final del evento, con cero impacto en el medio ambiente.

TIME TRAVELLER BY NILUFAR 

Para la Semana del Diseño de Milán 2024, Nilufar presentará: Time traveller /  Viajero en el tiempo, una exposición comisariada por Nina Yasher –fundadora de Nilufar– cuyo objetivo es explorar la compleja historia del diseño y su evolución a lo largo de los años.

Ubicada en Viale Lancetti y Via della Spiga, la muestra permitirá a los visitantes embarcarse en un viaje en el que cada obra presentada actúa como un portal para transportarlos desde inspiraciones pasadas hasta las visiones audaces del mundo contemporáneo.

Conocida por su ecléctica selección de piezas de diseño, desde maestros vintage hasta diseñadores contemporáneos modernos, Nina Yasher, ha creado una institución para coleccionistas y entusiastas del diseño.

Time traveller muestra obras antiguas y nuevas, permitiendo a los espectadores explorar entre obras que trascienden y aquellas que viajan en el tiempo del diseño.

En otra puesta en escena, Nilufar montará en su galería de Milán una segunda exposición para mostrar el trabajo de artistas con exposiciones individuales. Entre los nombres a la vista figuran Maarten De Ceulaer, Draga & Aurel, Joe Armitage, Arthur Du, Gal Gaon, Irene Goldberg, Anna Karlin, Christian Pellizzari, Lola Montes Schnabel, Gupica y Federico Peri.