06 diciembre 2017

Ornamentum en Design Miami

Ornamentum, un reflejo de figuras que llaman a la vista y encantan.

Por: Glocal

Texto Glocal

| Diseño |

Ornamentum celebra diez años exhibiendo en Design Miami, con una larga presentación de Ten Noten junto con otros trabajos por David Bielander, Jaydan Moore y Ruudt Peters…y selección de trabajos internacionales de joyería contemporánea.

Recordando el diciembre pasado del 2008…Ornamentum creo una mezcla debutante coma la primera galería de joyería (y objetos relacionados) en exhibir en la feria de Design Miami, presentando una exhibición que quito el aliento con el acrílico de bolsa escultura y joyería de Ted Noten.

Diez años después, Noten capturara una vez más la atención con un largo cuerpo de trabajo en exhibición, una selección de los nuevos y los viejos trabajos fuera de la colección del artista- una colección que abarca mas de 30 años, de sus más icónicos diseños en acrílico, hasta las menos conocidas joyas en plata y oro.

Un caballito de mar cargado de perlas, exhalando una pepita de “el oro del tonto” flota como en un sueño dentro de La Bolsa de Caballo de Mar, 2017.

Otras atracciones de la exhibición:

David Bielander

Suiza

Premiado en el Grand Prix Suizo de Diseño, durante La feria Basel de Suiza de Diseño el pasado junio, Bielander se pasma otra vez con una nueva escultura de rosas, creado específicamente para la feria. Cada Flor hecha a mano conteniendo un estante usable para un juego de cena. Los tallos crecen graciosamente desde la base como si se balancearan en una briza veraniega.

Jaydan Moore

Jaydan Moore rápidamente se convirtió en un favorito del publico en Design Miami y la pieza de pared que adorna el Stand de Ornamentum, es certero que continuará el momento.

El intrincado entrelazado del encaje estilo rompecabezas de los elementos viene junto a un llamativo juego de formas, superficie, decoración y espacio negativo, pagando homenaje y dando nueva belleza a estos artículos una vez considerados queridos, pero después descartados.

Ruudt Peters

Holanda

El trascendental holandés, artista Ruddt Peters ha explorado largamente su espiritualidad a través de los temas de religión y alquimia. En la serie Corpus, Peters deconstruyo y busco dentro de su misma religión. La forma de Cristo esta rebanada e invertida de tal manera que la figura está reflejándose a sí misma, el brillo refleja de manera plana al espectador con la forma.

Ruudt Peters

Holanda

El trascendental holandés, artista Ruddt Peters ha explorado largamente su espiritualidad a través de los temas de religión y alquimia. En la serie Corpus, Peters deconstruyo y busco dentro de su misma religión. La forma de Cristo esta rebanada e invertida de tal manera que la figura está reflejándose a sí misma, el brillo refleja de manera plana al espectador con la forma.




Edición 83 | Mujer & Forma
Edición 83 | Mujer & Forma es una entrega especial de Glocal Design Magazine dedicada a resaltar la visión femenina dentro del diseño y la arquitectura. Esta edición reúne a ocho profesionales que han construido una trayectoria sólida basada en creatividad, identidad y sensibilidad. El especial presenta a Mariangel Coghlan, Ana Landa, Fernanda Patiño, Olga Hanono, Renatta Chain, Lina Siman, Anette Askenazi, Paola Alencaster y Sandra Wainberg. Cada una comparte su historia, su forma de ver el espacio y su manera de integrar técnica y emoción en cada proyecto. Desde propuestas residenciales hasta interiores comerciales, la edición 83: Mujer & Forma ofrece una lectura profunda sobre cómo el diseño puede ser reflejo de procesos personales y colectivos. Estas voces muestran cómo el oficio puede alinearse con valores, intuición y compromiso social. Además, esta edición incluye la cobertura del Salone del Mobile en Milán, donde Greta Arcila participó como enviada especial y jurado del SaloneSatellite. Su testimonio da contexto al estado actual del diseño emergente a nivel global y refuerza el diálogo entre lo local y lo internacional. Edición 83 | Mujer & Forma, presentada por Porcelanosa, reafirma el compromiso de Glocal con el diseño como lenguaje, herramienta y espacio de transformación. Una edición que inspira, informa y conecta.