En entrevista con Jorge Rivas Pérez, curador Frederick y Jan Mayer de Arte Latinoamericano y principal organizador –y entusiasta– de la exposición ‘Have a seat’, hemos platicado sobre la importancia de una exposición de este tipo y calidad en un museo tan importante de los Estados Unidos, en este momento preciso.

«Llevo 10 años viajando constantemente a México y viviendo todo lo que pasa ahí en torno al diseño. Puedo asegurar que actualmente hay un movimiento, voluntad o masa crítica que es muy evidente si tú lo ves desde fuera y que le da sustento a reconocer a ese país como una potencia en diseño actualmente», destaca Rivas sobre el papel del diseñador mexicano en este momento de la historia.

La exposición se ha dividido en cuatro bloques principales: Taburetes; Sillones y butaques; Sillas de palo y Sala Inmersiva. Además, el inicio de la exhibición está dedicado a la exposición de algunas piezas del acervo histórico como un monolito olmeca, un butaque campechano del siglo XVIII y una silla tradicional mexicana de finales del siglo XIX.

Respecto al enfoque de la exposición, Jorge Rivas menciona: «para esta exposición nos replanteamos de manera general lo que son las exposiciones museográficas hoy en día y decidimos darle un giro: hemos solicitado a los diseñadores y artistas la creación de varias copias de sus sillas, una de ellas permanecerá en nuestro acervo de diseño contemporáneo latinoamericano y las restantes, serán colocadas en la exposición pero no solamente para ser contempladas, como se pensaría normalmente, sino que buscamos que el título de la exposición de verdad invite al público a hacer uso de las sillas y utilizarlas, al final para eso fueron diseñadas».

«Si hay algo de lo que nos hemos cuidado mucho es de no caer y llevar la exposición hacia el lado de una mirada folklórica que pudiera entorpecer todo el trabajo que hemos realizado de investigación en torno al diseño, que al final es lo que festejamos con esta exhibición. Hemos dotado al trabajo museográfico de una línea muy clara en la que los conceptos de diseño del pasado tienen eco en el diseño contemporáneo, sobre todo al seguir considerando tradiciones artesanales de fabricación», destaca Jorge Rivas sobre el lenguaje que se intentó seguir en ‘Have a seat’.

Sobre la importancia de una exhibición de este tipo en un museo tan importante como el Denver Art Museum, Rivas señalada: «Era muy importante para el Museo lograr esta exposición porque actualmente tenemos un acervo considerable de piezas de diseño contemporáneo latinoamericano que nos distingue de otras instituciones en Estados Unidos. Al mismo tiempo queríamos reconocer la trayectoria de algunos personajes importantes en el diseño de sillas y por ello, integramos la Silla Maya de Oscar Hagerman a quien consideramos un personaje importantísimo por su paso de la modernidad al diseño contemporáneo actual. De la misma manera hay piezas que considero significativas para lo que entendemos como el diálogo de la exhibición y éstas son, por ejemplo, las de Fabien Capello y Javier Reynaga».

«Esperamos que esta exposición abra el panorama para que se creen otras más inmersivas y que permitan al público relacionarse con las piezas, con las obras de arte. La sala inmersiva a cargo de Mestiz recopila muy bien este concepto y logra un gran cierre para ‘Have a seat’», concluye el curador Jorge Rivas.