Cuando el diseño se activa desde el cuerpo y la memoria
En UNNO Gallery Zona Maco 2026, el diseño se activa desde el cuerpo, la memoria y el gesto. La plataforma mexicana fundada por María Dolores Uribe vuelve a la feria con una propuesta que trasciende el objeto para convertirse en experiencia sensorial, en diálogo con el performance y la tradición.
Diseño y performance en un recinto emblemático
La exposición —impulsada por Studio84— se presenta en la Escuela del Ballet Folklórico de México, institución clave en la historia cultural del país, vinculada al legado de Amalia Hernández y a la arquitectura de Agustín Hernández Navarro. El proyecto propone un cruce entre tradición y contemporaneidad, explorando cómo el diseño articula necesidad y deseo a través de materiales, acciones y objetos.
Una mirada a la ‘New Woman’
Inspirada en la sensibilidad de la New Woman de finales de los años veinte, la curaduría plantea una feminidad expresada desde la acción consciente y la materialidad. Participan Lucía Echavarría, Andrea Vargas Dieppa y Alana Burns, junto a estudios internacionales como cc-tapis y 6:AM Glassworks. El proyecto se acompaña de un performance site-specific dirigido por Mauricio Ascencio.
Piezas que habitan la emoción
Echavarría construye un tocador imaginado con textiles colombianos y mexicanos; Vargas Dieppa presenta objetos contemplativos que equilibran fragilidad y fuerza; Burns propone un daybed artesanal como espacio meditativo. cc-tapis exhibe ediciones exclusivas —Stroke de Sabine Marcelis y Whispers de Scarlett Rouge—, mientras 6:AM Glassworks presenta la serie 1/1/1, un diálogo entre vidrio de Murano y mármol de Carrara con énfasis en sostenibilidad y azar material.
Design Films
Edición 88 | Construir para el futuro