SpaghettiWall: un universo alternativo entre arte y naturaleza

Nuevas narrativas decorativas para espacios que estimulan la memoria

En la Milan Design Week 2025, SpaghettiWall presenta una experiencia inmersiva que habita un universo alternativo. En este espacio conceptual, la marca italiana fusiona referencias al arte moderno y contemporáneo con elementos naturales reinterpretados, proponiendo nuevas posibilidades expresivas y decorativas.

“Nos gusta jugar con la memoria y con imágenes que estimulan sensaciones lejanas”, comenta Federica Borgobello, directora de la marca.

Oficinas, hoteles, viviendas y proyectos públicos se convierten en el lienzo ideal para esta exploración visual y emocional.

Entre materia viva, estructuras gráficas y mundos oníricos

Uno de los ejes de este universo visual es la colección ‘Supernatural’ de Castello Lagravinese Studio, una composición poética basada en luz y materia. Las texturas elegidas se magnifican, y el detalle se convierte en el verdadero protagonista. En sintonía, Federica Faleschini propone un recorrido por estructuras originales con ‘Pattern’, una colección que cataloga los elementos antes de recomponerlos en una galería expresiva medida y sutil.

Otras colecciones, como ‘Organic’ o ‘Balance Lines’, abordan la materia viva o las reminiscencias infantiles desde una mirada gráfica y abstracta. ‘Linear’ traduce un código cromático en una secuencia rítmica, aparentemente aleatoria pero perfectamente orquestada.

Dualidades, símbolos y jardines secretos

La colección ‘AlterEgo’ de Filippo Mambretti traza un puente entre pasado y presente con composiciones que evocan desde el Renacimiento hasta el siglo XX. Figuras inspiradas en tatuajes old school, referencias a la moda y arquitecturas realistas se integran en escenarios oníricos y paralelos.

Desde una estética metafísica, el estudio SMIT presenta ‘LAND and MET’: paisajes detenidos en el tiempo y composiciones abstractas marcadas por capas, rastros y decoloraciones intencionadas que evocan el paso del tiempo y la ausencia humana.

Arte contemporáneo y naturaleza como lenguaje

Giorgio Biscaro elige la simbología contemporánea en su colección ‘BauAhh!’, donde el legado del Bauhaus se transforma en una propuesta hiper-decorativa que juega con geometrías y bloques de color. Por su parte, SW Lab con ‘Pigmenta’ traza una línea estética que recorre el expresionismo abstracto, el dripping, las atmósferas setenteras y los imaginarios orientales en una síntesis vibrante y matérica.

Finalmente, Chiara Diluviani cierra este viaje con ‘Secret Gardens’, una colección donde la vegetación cobra protagonismo silencioso, revelándose a través de arcos clásicos y juegos de transparencia y perspectiva que convierten al muro en un umbral hacia un jardín íntimo y atemporal.