Para la exposición Black Box/Caja Negra, Shani Hay ha creado un paisaje imaginario con volúmenes mullidos que evocan las costas rocosas donde habitan leones marinos, focas, osos y otras criaturas.

Las piezas, con sus tonos azules y gris pardo, transmiten las audaces curvas del edificio del museo, terminado en 2010 por el arquitecto Ron Arad, y presentan un exterior impactante con rayas rojas y naranjas, mientras que su parte inferior, como se ve desde una pared de cristal en la sala donde se encuentra la instalación de Shani Hay, está pintada en tonos más fríos.

Al diseñar sus creaciones, de gran carácter arquitectónico a la vez que lúdicas y reconfortantes, Shani Hay se basó en estos elementos arquitectónicos. Las formas arqueadas evocan bahías aisladas y acantilados escarpados, rodeadas de criaturas silvestres minimalistas. La atmósfera de la instalación y los colores de los diseños cambian según la hora del día, desde la brillante luz de la mañana hasta tonos más oscuros a medida que el sol comienza a ponerse.

En su obra, Shani Hay explora la relación entre los paisajes silvestres y los animales. «Los animales ocupan un lugar central en la obra de Sarit Shani Hay», afirma Maya Dvash, curadora del Museo de Diseño Holon. «Los utiliza para construir una jungla privada e imaginaria, motivada por una mirada humana empática y el deseo de superar miedos arcaicos.»

Durante muchos años, ha creado muñecos y objetos de peluche utilizando diversas técnicas, en diálogo con antiguos diseños artesanales. Su especialización en diseño infantil la ha llevado a interactuar frecuentemente con las relaciones recíprocas que los objetos de peluche crean en su encuentro con niños y adultos».

Black Box/Caja Negra ocupó la segunda planta del museo hasta el 2022, con piezas que fueron construcciones de madera rellenas de espuma y acrílico, y envueltas en lana de cordero de Nueva Zelanda.