Archeo: materia, tiempo y forma en diseño contemporáneo

Archeo: materia, tiempo y forma en diseño contemporáneo

En el marco de la Brera Design Week 2026, el diseñador Jaime Hayon presenta Archeo, una colección desarrollada para Magis que explora la relación entre materia, memoria y forma.

Exhibida en el showroom de Magis en Corso Garibaldi 77, la colección propone una aproximación donde el diseño se construye desde una dimensión casi arqueológica. Cada pieza se percibe como un objeto que contiene una historia, como si hubiera emergido de la tierra más que haber sido producido.

Geometría irregular y materialidad erosionada

Archeo se define por una geometría deliberadamente irregular. Sus superficies, dinámicas y cambiantes, revelan distintos matices según la luz y la perspectiva, evocando formas erosionadas por el tiempo y siluetas que remiten a objetos antiguos.

Además, la colección surge de una investigación sobre materiales que busca trasladar esa sensación de desgaste natural al lenguaje industrial. A través del polietileno moldeado por rotación, se logra una textura que recuerda a la piedra trabajada por agentes naturales, combinando libertad formal con precisión técnica.

La paleta cromática refuerza esta intención mediante tonos terrosos inspirados en arcillas y rocas, aportando profundidad visual y una conexión directa con el entorno natural.

Entre función y presencia escultórica

Las piezas de Archeo se mueven entre distintas escalas de uso. Pueden funcionar como mesitas, taburetes o elementos escultóricos, adaptándose a diferentes contextos dentro del espacio contemporáneo.

Esta versatilidad amplía su lectura más allá de la función. Cada objeto se integra como una presencia que construye atmósferas y activa la percepción del entorno. En palabras de Hayon, la intención fue crear piezas con una “alma moldeada por el tiempo”, explorando la belleza de la imperfección dentro de la vida cotidiana.

Diseño como narrativa abierta

Suspendida entre pasado y presente, Archeo mantiene una condición abierta. La colección articula memoria y contemporaneidad, permitiendo múltiples interpretaciones donde cada forma se convierte en un relato.

Dentro del showroom, esta propuesta se integra a una instalación más amplia que plantea el diseño como un proceso en evolución constante. En este contexto, pasado, presente y futuro se conectan a través de los objetos, construyendo una narrativa donde la materia y el tiempo adquieren un papel central.

Así, la participación de Magis en esta edición de Brera Design District se consolida como una exploración sobre cómo el diseño puede transmitir historia, emoción y continuidad a través de la forma.