En su debut en Milan Design Week, Vicario propone una lectura distinta del diseño: no como objeto aislado, sino como parte de un sistema simbólico donde el agua se convierte en origen, memoria y experiencia.

“Water Heritage” transforma el espacio expositivo en un paisaje primordial, donde el visitante no solo observa, sino que recorre, siente y participa. La instalación plantea una reflexión sobre el agua como elemento esencial, capaz de conectar lo natural con lo humano.

Un recorrido entre luz, materia y percepción

La instalación, concebida por JoeVelluto, se construye a partir de una combinación de escenografía, sonido, luz y superficies reflectantes. En este entorno, el espacio se fragmenta en islas que emergen del agua, generando una experiencia inmersiva donde la percepción cambia constantemente. Los espejos multiplican la luz y las formas, mientras las telas suspendidas velan y revelan el espacio, construyendo una atmósfera etérea que sitúa al visitante en un territorio casi onírico.

La grifería como elemento primigenio

En este paisaje, los objetos dejan de ser funcionales para adquirir un carácter simbólico. Las piezas de la colección Lumière emergen como si fueran manantiales, integrándose al espacio como elementos casi naturales. Más que productos, se presentan como objetos que dialogan con el entorno, reforzando la idea de que el diseño puede trascender su función para convertirse en experiencia.

Lumière: entre memoria y sofisticación

Diseñada por EMO, la colección Lumière toma inspiración del lujo discreto del siglo pasado y lo traduce en un lenguaje contemporáneo. Sus formas equilibradas, la combinación de líneas rectas y curvas, y las incrustaciones de cristal negro construyen una estética elegante y precisa. La textura estriada y la variedad de acabados refuerzan su carácter, posicionando la colección en un punto intermedio entre artesanía, diseño y objeto escultórico.

Un gesto íntimo dentro de la instalación

Uno de los momentos más significativos del recorrido es la invitación a lanzar un disco de latón a través de un gran óculo. Este gesto, que remite a un ritual o a un deseo, se convierte en parte de la instalación, dejando una huella física en el agua. Así, el visitante no solo experimenta el espacio, sino que lo modifica, convirtiéndose en parte activa del proyecto.

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Diseño, memoria y experiencia

“Water Heritage” plantea una idea clara: el diseño no es únicamente un ejercicio formal, sino una herramienta para construir experiencias y activar emociones. A través de la luz, el agua y la materia, Vicario redefine la manera en que entendemos los objetos cotidianos, transformándolos en elementos capaces de narrar, conectar y permanecer.